中國畫在古代無確定名稱,一般稱之為丹青,
主要指的是畫在絹、紙上並加以裝裱的捲軸畫。
近代為區別明末傳入的西畫,用中國畫來泛指中國繪畫,較之西方繪畫的造型方式和表現手法有明顯的差異。
◤中國畫概覽
中國畫在思想內容和藝術創作上,反映了中華民族的社會意識和審美情趣,體現了中國人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認識。中國畫強調「外師造化,中得心源」,要求「意存筆先,畫盡意在」,強調融化物我,創製意境,達到以形寫神,形神兼備,氣韻生動。由於書畫同源,以及兩者在達意抒情上都和骨法用筆、線條運行有著緊密的聯結,因此繪畫同書法、篆刻相互影響,形成了顯著的藝術特徵。
◤中國畫的分類
中國畫在世界美術領域中自成體系。按其題材和表現對象大致可分為人物畫、山水畫、花鳥畫、界畫、花卉、瓜果、翎毛、走獸、蟲魚等畫科;按其使用材料和表現方法,有工筆、寫意、勾勒、白描等技法形式,設色又可分為金碧、大小青綠、沒骨、潑彩、淡彩、淺絳等幾種。
◤中國畫的構圖法則——多點透視、計白當黑
在構圖上,中國畫講求經營,它不是立足於某個固定的空間或時間,而是以靈活的方式,打破時空的限制,把處於不同時空中的物象,依照畫家的主觀感受和藝術創作的法則,重新佈置,構造出一種畫家心目中的時空境界。
◤中國畫的構思——首重立意為先
不管是畫山水、畫人物,還是畫花鳥,中國畫在創作上都重視構思,講求意在筆先和形象思維,注重藝術形象的主客觀統一。造型上不拘於表面的肖似,而講求「妙在似與不似之間」和「不似之似」。其形象的塑造以能傳達出物象的神態情韻和畫家的主觀情感為要旨。
中國畫在思想內容和藝術創作上,反映了中華民族的社會意識和審美情趣,體現了中國人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認識。中國畫強調「外師造化,中得心源」,要求「意存筆先,畫盡意在」,強調融化物我,創製意境,達到以形寫神,形神兼備,氣韻生動。由於書畫同源,以及兩者在達意抒情上都和骨法用筆、線條運行有著緊密的聯結,因此繪畫同書法、篆刻相互影響,形成了顯著的藝術特徵。
◤中國畫的分類
中國畫在世界美術領域中自成體系。按其題材和表現對象大致可分為人物畫、山水畫、花鳥畫、界畫、花卉、瓜果、翎毛、走獸、蟲魚等畫科;按其使用材料和表現方法,有工筆、寫意、勾勒、白描等技法形式,設色又可分為金碧、大小青綠、沒骨、潑彩、淡彩、淺絳等幾種。
◤中國畫的構圖法則——多點透視、計白當黑
在構圖上,中國畫講求經營,它不是立足於某個固定的空間或時間,而是以靈活的方式,打破時空的限制,把處於不同時空中的物象,依照畫家的主觀感受和藝術創作的法則,重新佈置,構造出一種畫家心目中的時空境界。
◤中國畫的構思——首重立意為先
不管是畫山水、畫人物,還是畫花鳥,中國畫在創作上都重視構思,講求意在筆先和形象思維,注重藝術形象的主客觀統一。造型上不拘於表面的肖似,而講求「妙在似與不似之間」和「不似之似」。其形象的塑造以能傳達出物象的神態情韻和畫家的主觀情感為要旨。
- 序
- 第一章 漫話中國畫
- 第一節 中國畫概覽
- 第二節 中國畫的分類
- 第三節 中國畫的一般特點
- 第四節 中國畫的發展歷程
- 第二章 魏晉以前的繪畫藝術
- 第一節 先秦兩漢的壁畫和帛畫
- 第二節 漢畫像石、畫像磚
- 第三章 魏晉南北朝時期的繪畫藝術
- 第一節 魏晉畫家及作品
- 第二節 南北朝畫家及作品
- 第四章 隋唐時期的繪畫藝術
- 第一節 山水畫的興起
- 第二節 人物及仕女畫
- 第三節 花鳥畜獸畫
- 第五章 五代時期的繪畫藝術
- 第一節 人物肖像畫
- 第二節 荊、關、董、巨和山水畫的創造
- 第三節 黃筌、徐熙和花鳥畫的發展
- 第六章 兩宋時期的繪畫藝術
- 第一節 宋代繪畫的繁榮興盛
- 第二節 宋代人物畫家和作品
- 第三節 宋代山水畫家和作品
- 第四節 宋代花鳥畫家和作品
- 第七章 元代時期的繪畫藝術
- 第二節 元四家及其山水畫
- 第三節 元代的水墨梅竹與花鳥
- 第四節 元代人物畫
- 第一節 元初畫家及作品
- 第八章 明代時期的繪畫藝術
- 第一節 明前期宮廷繪畫與浙派
- 第二節 吳門畫派與明中期文人畫
- 第三節 明後期繪畫的新變
- 第九章 清代時期的繪畫藝術
- 第一節 清初繪畫
- 第二節 清初四僧與其他非正統派
- 第三節 揚州八怪與清中期繪畫
- 第十章 近現代畫家及作品
- 第一節 海派名家
- 第二節 嶺南畫家
- 第三節 京津派畫家
- 第四節 西學東漸
- 第十一章 國畫常識拾遺
- 第一節 圖解中國畫常識
- 第二節 常見中國畫術語釋疑
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